Tenor – visok in svetel moški glas; Kontratenor je najvišji med moškimi opernimi glasovi. Moški, ki poje z "ženskim" glasom. Moški glasovi Sergej Lemešev Ljudski umetnik..., (lirični tenor) Placido Domingo Luciano Pavarotti I. Kozlovski Pavel Plavič

Bariton je povprečen moški glas med basom in tenorom. Čudovit bogat glas pogumnega značaja Bas - nizek moški pevski glas (F. Chaliapin) Muslim Magomajev je azerbajdžanski in ruski operni in pop pevec ter skladatelj. Dmitrij Hvorostovski, operni pevec, izjemen ruski in britanski glasbenik Paul Robeson - ameriški pevec (bas), igralec

Sopran - koloratura - najbolj mobilni, najvišji ženski glas (G. Vishnevskaya, V. Barsova, Yu. Zagoskina) Lirično - odlikuje ga mehak tember (L. Kazarnovskaya, Montserrat Caballe) Dramatično - večja moč zvoka (M. Gulegina, M. Callass) Ženski glasovi Galina Vishnevskaya Lyubov Kazarnovskaya Maria Guleghina: Montserrat Caballe

Mezzo - sopran - združuje polnost zvoka in nizek prsni register - najnižji ženski glas z najbolj izrazitim žametnim prsnim registrom, je v naravi zelo redek. (Beyoncé, L. Mkrtchyan, A. Pugacheva) Pevka E. V. Obraztsova Tamara Sinyavskaya je ruska operna pevka. Lina Mkrtčan. Beyoncé je priljubljena ameriška pevka (kontralto)

Najstarejše glasbilo. Zvok, glas, petje.

Človeški glas je najstarejše glasbilo, kot učijo učitelji glasbenih šol. Prvi zvoki, ki jih otrok izda, zvoki lastnega krhkega grla, so že vloženi z glasbeno mislijo in namenom.

Tako je človek kot pozoren učenec pred več deset tisoč leti poskušal posnemati ptičje žvrgolenje, rjovenje živali, hrup nevihte. Svoje prve vokalne vaje je začel vaditi med lovom. Šaman plemena je »pel«, da bi pritegnil plen. Nagovarjal je duhove, pričaral, prosil, obljubljal, hvalil - in vse to se je odražalo v lesketanju prve melodije, ki jo je ustvaril človek.

Dejstvo je, da zvok, ki se razmeroma dolgo drži na konstantni višini, neizogibno pritegne pozornost, ustavi, povzroči pozorno poslušanje in več takšnih izmenjujočih se zvokov sestavlja celovito pomensko strukturo, sporočilo. In tako se je človek, ki je oponašal, zvabljal ali plašil svoj plen, zavedel lastnega glasu in od takrat naprej skoraj vsako opravilo spremljal s petjem. Pel je ob sejanju kruha in prosil neznane duhove za dobro letino. Svoji ljubljeni je pel, s pesmijo kazal svoja čustva, otrokom, da bi jih pomiril. Med odhodom v boj je glasno pel, da bi sovražnika nagnal v strah, in tudi ko je umrl, je nad njim zvenela pesem njegovih soplemenikov in ga pokopala.

Zaradi očarljive, neizogibno privlačne narave zvoka so ljudje petje dojemali kot nadnaravni dar, magično dejanje, zato so ga v starih časih povezovali predvsem z verskimi kulti. Primitivna magija, šamanizem, animizem, vedno spremljano s petjem, so se sčasoma izrodili v bolj razvite verske kulte, svečeniki pa so vse bolj »monopolizirali« pravico do petja. Glede na to, da je bilo poleg duhovniškega prisotno tudi petje ljudi iz drugih kast in drugačna dejavnost, je treba vokalno umetnost (in glasbo) deliti na »versko« in »posvetno«.

V starih časih duhovščina drugim ljudem ni prepovedovala petja in igranja na glasbila. Vloga glasbe, zlasti petja, v kultih je bila nepomembna, medtem ko je bila ljudska umetnost od pitnih pesmi do vzvišenih odov razširjena. Najstarejši spomeniki nesnovne kulture, prve zapisane pesmi, so bile nedvomno recitirane na napev način, o čemer pričajo številne podobe na stenah stavb, gospodinjskih predmetih ipd.

Nadaljnji razvoj glasbene in zlasti vokalne umetnosti je v veliki meri določil nastanek krščanstva. Služabniki kulta Jezusa Kristusa so pri izvajanju obredov posvečali veliko pozornost petju. V cerkvah je Bogu pel tako en sam kot cel zbor, pojavile so se številne cerkvene pesmi, glavar Rimskokatoliške cerkve, papež Gregor, se jih je v 7. stoletju odločil regulirati, nekateri pa prepovedati. n. e. Napevi so bili monodični, to je enoglasni, bodisi solo ali skupinsko petje.

Vzporedno se je razvijajoče ljudsko pesemstvo z uporabo glasbil začelo obravnavati kot nizkotno, grešno in so ga duhovne oblasti prepovedovale z uporabo telesnega kaznovanja in celo auto-da-féja. Poleg razloga za neliturgično naravo ljudskega petja je treba opozoriti še na eno stvar: posvetne zborovske pesmi pogosto niso imele enega, ampak več glasbenih glasov, kar je veljalo za znak skorajšnjega služenja nečistemu duhu.

V srednjem veku, v X - XI stoletju. n. e., menih benediktinskega reda Guido Aretinsky je bil eden prvih od pojava pisanja, ki je razmišljal o potrebi po snemanju ne samo petega besedila, temveč tudi sam zvok, njegovo višino, trajanje. Znakovni sistem, ki ga je ustvaril, je bil niz simbolov, ki so grafično prikazovali gibanje melodije, te simbole pa so ponavljali gibi rok zborovodje, ki je krmilil pevce. Pravzaprav so neumi - tako so se imenovali ti simboli - pomenili določeno frazo.

Ljudska glasbena ustvarjalnost, ki je obstajala vzporedno s cerkvijo, se je razširila v ljudskih predstavah, stojnicah in nazadnje v gledališču. Glasbila so pogosto uporabljali za spremljavo petja. Kmalu je nastalo in se začelo razvijati glasbeno gledališče, konec 16. stoletja. Pojavile so se prve profesionalne opere. Necerkvena glasbena ustvarjalnost je duhovščina vse do modernih časov veljala za demonsko. Tako je na primer izjemni avstrijski skladatelj V.A. Po njegovi smrti je duhovščina prepovedala, da bi bil Mozart pokopan v posvečeni zemlji.

Kljub temu pa ljudje že od pradavnine pojejo in igrajo ter nezavedno pošiljajo v svet svoje signale o veselju, žalosti, ljubezni, vojni, okusni hrani, Bogu, ženskah, smrti, pijančevanju in sebi. Tako najnizkejše strasti kot najvišja stremljenja duha so bili večkrat okrepljeni s čarobnostjo nadnaravnega inštrumenta - lastnega glasu, ki ga je ustvarila narava in se na koncu obrnil k njej.

Številka 21

Glas glasbila

Glas je čudovit instrument, ki nam ga je dal Bog. Glas lahko prenese vsa čustva, občutke in razpoloženje. Glas je tako tesno povezan z dušo, da se vsaka njena izkušnja takoj odraža v glasu. Za razliko od drugih glasbil je glas sposoben ustvariti povezane besede govora. In beseda je tudi božji dar. In njen najvišji namen je hvaliti Stvarnika za blagoslove, ki nam jih je dal. Zato so že od antičnih časov v vseh cerkvah tisti, ki s svojimi glasovi služijo Bogu - to so pevci. Mimogrede, ko človek govori, uporablja le desetino zmogljivosti svojega glasbila - svoj glas. In razredi ga lahko razvijejo 100 odstotkov. Perujska pevka Ima Sumac je imela edinstven glasovni razpon petih oktav. To je 70 odstotkov obsega klavirja. Človeški glas je torej najbolj edinstven med vsemi glasbili.

Glasovne vrste

Glasove običajno delimo na več vrst. Odvisno je od lastnosti glasu. Ženske glasove delimo na tri vrste: sopran, mezzosopran in alt. Sopran je najvišja vrsta ženskega glasu. Ta vrsta ima več sort. Najvišji sopran je koloraturni. To je prozoren glas, ki zvoni kot zvonec. Tu sta tudi lirični in dramski sopran. Mezzosopran je zvrst ženskega glasu srednjega obsega. Zanj je značilen gost zvok, zato mezzosopranistkam v operi pogosto dodeljujejo dramske vloge. Alto je nizka vrsta ženskega glasu. Tudi moški glasovi so razdeljeni na tri glavne vrste: tenor, bariton, bas. Tenor je najvišji moški glas. Bariton je srednje tesiturna vrsta moškega glasu. Lahko je tudi lirična in dramatična. Bas je najnižji moški glas. Sprva so ljudje peli brez glasbene spremljave. Posebej pogosto je bilo uporabljeno zborovsko petje acapella. Nato so začeli peti ob spremljavi različnih instrumentov. Sčasoma so začeli peti ob spremljavi orkestra. To se je zgodilo v Italiji konec 16. stoletja. Takrat so se združile gledališka predstava, orkestrska glasba in petje. Kot rezultat se je rodila opera. A peti ob zvokih orkestra ni bilo lahko. Saj takrat še ni bilo mikrofonov. Treba je bilo trenirati glas, da je zvenel jasno in globoko. Takrat se je pojavila umetnost belcanto. To je virtuozna tehnika petja, za katero so značilni svetel in bogat zvok, gladkost, prožnost in svoboda prehodov. Belcanto pevci so dosegli svetel in bogat zvok ne s pritiskom na vezi, temveč z uporabo laringealnih resonatorjev.

Vaš glas je orodje, ki lahko prispeva k vašemu uspehu tako v poklicnem kot zasebnem življenju. S svojim glasom lahko prepričati, navdušiti, očarati in vzbujati zaupanje. Lahko se naučite artikulacije, da jasno izgovarjate zvoke, lahko se naučite govoriti tako, da vas ljudje v zadnjih vrstah slišijo brez vašega posebnega napora. In hkrati sploh ni pomembno, kakšen glas imaš od rojstva. Z vajo se lahko z lahkoto znebite tudi lokalnega naglasa.

Ne le glasovnega aparata, temveč tudi celotno telo je udeleženec govorne dejavnosti.Če želite pravilno nadzorovati svoj glas, se morate najprej naučiti dihati s pomočjo diafragme. Pri normalni komunikaciji zrak vdihavamo površinsko; zrak se nabira le v zgornjih delih pljuč. Če želimo dobiti globok, prijeten ton prsnega koša, moramo uporabiti diafragmo.

Pravilna drža in mišice nog prav tako igrajo veliko vlogo pri zvoku našega glasu. S pravilno držo se srce in pljuča hitreje oskrbijo s kisikom. Hoja vas hitro pomiri in pospeši srčni utrip. Vstanite vzravnani, enakomerno porazdelite težo na noge, rahlo dvignite brado, poskušajte občutiti svoje telo kot glasbilo, iz katerega lahko izvabite najlepše zvoke.

Lep glas vedno rahlo zavibrira.Če želite ustvariti želeno resonanco, morate obvladati tehnike globokega dihanja. Oseba z visokim glasom pri govoru porabi zelo majhno količino zraka in načeloma je to povsem dovolj za normalen pogovor. Toda če želite imeti dolg govor ali narediti vtis na občinstvo s svojim baritonskim glasom, potem potrebujete veliko večjo količino zraka, da izboljšate kakovost zvoka svojega glasu.

Spremeniti navado, da govorite tako, kot ste vajeni, je precej težko. Nujno veliko berite na glas, posnemite svoj govor na diktafon, reproducirati, loviti napake in večkrat prepisati. Bodite pozorni na tember, artikulacijo, izraznost, tempo. Bodite zelo kritični, kot da bi ocenjevali tujca. Če med branjem naletite na nove besede, je bolje, da ne boste leni in preverite njihovo izgovorjavo v slovarju.