Як створити текстовий ефект вишивки (шва) на джинсовій тканині Photoshop. Машинна вишивка та Photoshop (плагін Akvis Sketch) Застосування в pe-design та embird

01.10.2021

У цьому уроці я покажу вам, як створити вишитий текстовий ефект.

Крок 1.Почнемо із тканини. Створюємо новий документ будь-якого розміру (я створив полотно 250х250 px).

Крок 2Використовуючи Rectangle Tool(Прямокутник) (U), на новому шарі малюємо маленький чорний прямокутник.

Щоб створити текстуру, використовуємо стилі шару Layer - Layer Style(Шар - Стиль шару):

І отримуємо такий результат.

Крок 4.Дублюємо прямокутник (CTRL+J) і створюємо таку фігуру:

Крок 5.Об'єднуємо всі шари з прямокутниками разом та використовуємо Rectangular Marquee Tool(Прямокутне виділення) (M), щоб виділити область текстури. З виділення ми створимо безшовну текстуру.

Крок 6Виділивши текстуру, переходимо Edit - Define Pattern(Редагування - Визначити текстуру). У вікні вводимо назву текстури і тиснемо OK.

Крок 7. Цією текстурою ми скористаємося для створення тканини, яка буде тлом для нашої ілюстрації. Створюємо новий документ розміром 2500х2500 px.

Крок 8Переходимо Edit - Fill(Редагування - Заливання). Вибираємо нашу текстуру з меню, що випадає (вона повинна бути в самому низу списку текстур).

Крок 9Щоб додати трохи кольору, застосовуємо до цього шару Layer - Layer Style - Color Overlay(Шар - Стиль шару - Перекриття кольором).

Крок 10Я хочу додати трохи різноманітності текстури. Почнемо зі створення нового шару із білою заливкою. Потім застосовуємо фільтр Filter - Noise - Add Noise(Фільтр - Шум - Додати шум) 100% і розмиваємо за допомогою фільтра Filter - Blur - Motion Blur(Фільтр - Розмиття - Розмиття в русі) з кутом 55 градусів та зміщенням 40 px. Встановлюємо режим змішування шару на Multiply(Множення) і зменшуємо Opacity (Непрозорість) до 75%.

Крок 11Продовжимо працювати із текстурою. Створюємо ще один новий шар та застосовуємо фільтр Filter - Render - Clouds(Фільтр – Рендеринг – Хмари). Встановлюємо режим змішування шару на Multiply(Множення) та Opacity (Непрозорість) на 5%.

Крок 12Виділяємо всі шари на панелі шарів, клацаємо на них правою кнопкою мишки та вибираємо Convert to Smart Object(Перетворити на смарт-об'єкт). Перейменовуємо смарт-об'єкт на "Тканину" та зберігаємо цей файл.

Крок 13Тепер нам потрібно створити новий документ. Так як ми створюємо заставку для iPad, вибираємо роздільну здатність 1024х768 px, а це означає, що при обертанні по горизонталі або вертикалі, вона не перевищуватиме 1024 ширини або 1024 висоти. Щоб переконатися, що наші шпалери вмістяться на екрані у будь-якому положенні, нам потрібно створити новий документ розміром 1024х1024 px.

Крок 14Для зручності я створив нову групу, в якій будуть горизонтальні та вертикальні допоміжні лінії.

Крок 15Тепер ми можемо сховати групу з лініями. Імпортуємо смарт-об'єкт із текстурою тканини на наш робочий документ. Трансформуємо(CTRL+T) текстуру у перспективі. Зберігаємо документ.

Крок 16Стежки створюватимемо на окремому документі. Ми повинні переконатися, що його розміру буде достатньо для того, щоб пізніше ми могли його трохи трансформувати у перспективі. Загальний розмір документа буде залежати від тексту або логотипу. Для цього проекту створив новий документ розміром 2200х500 px.

Крок 17Знаходимо логотип або текст, який ви хочете використати та вставляємо на робочий документ. Збільшуємо його (CTRL+T), щоб заповнити простір.

Крок 18Тепер ми створюватимемо стібки. Якщо ви вільно володієте програмою Illustrator, це буде легше зробити саме в ній, особливо при використанні інструменту Blend Tool (Перехід) (W). Але оскільки це урок по роботі у Photoshop, ми обмежимося тільки їм. Як ви бачите, я змінив Opacity(Непрозорість) шару з логотипом, щоб було краще видно мою роботу. На новому шарі використовуємо інструмент Line Tool(Лінія) (U), щоб намалювати стібки поверх логотипу.

Щоб полегшити роботу, малюємо одну лінію та дублюємо її (CTRL+J). Потім CTRL+T, щоб перейти до режиму трансформації. Переміщуємо копію злегка вгору і натискаємо ENTER, щоб прийняти зміни. Після цього CTRL+ALT+SHIFT+T, щоб повторити трансформацію Продовжуємо виконувати цей процес доти, доки у нас не буде готова смуга стібків.

Після цього об'єднуємо шари зі стібками разом та використовуємо їх, щоб заповнити весь логотип.

Крок 19Продовжуємо створювати стібки для закруглених областей логотипу.

Крок 20Тепер ми маємо логотип, покритий лініями. Нам потрібно зробити кінці всіх ліній заокругленими. Додаємо фільтр Filter - Noise - Median(Фільтр – Шум – Медіана) з радіусом 1.

Крок 21. Ви можете помітити, що деякі стібки перекривають один одного. Щоб виправити це використовуємо гумка(Е) та коригуємо ці області. Закінчивши зі стібками, ми можемо продовжити створювати наші шпалери.

Крок 22.Вставляємо стібки на документ із тканиною та трансформуємо їх у перспективі (CTRL+T). Активуємо допоміжні лінії, щоб побачити, як виглядає ілюстрація у горизонтальному та вертикальному положеннях.

Крок 23.Нам потрібно зробити так, щоб середина стібків була трохи піднята над тканиною. Для цього ми скористаємося фільтром Liquify(Пластика). Переходимо Filter - Liquify(Фільтр - Пластика) та за допомогою Forward Warp Tool(Пряме викривлення) трансформуємо стібки.

Крок 24.Почнемо з розміру кисті 76. Акуратно проводимо центром стібків, щоб їх підняти. Так продовжуємо з усіма стібками, регулюючи розмір пензля.

Результат має бути таким:

Крок 25Нам потрібні білі стібки, тож переходимо до Levels(Рівні) (CTRL+L) та регулюємо нижні слайдери.

Крок 26Дублюємо (CTRL+J) цей шар та додаємо фільтр Noise(Шум) з amount (кількість) 100%. Далі переходь Filter - Blur - Blur More(Фільтр – Розмиття – Розмиття+), щоб пом'якшити шум. Це надасть грубуватість стібкам.

Крок 27.Об'єднуємо ці два шари і називаємо "Шви".

Крок 28.Щоб додати об'ємності, додаємо стиль шару Bevel and Emboss(Фаска та тиснення).

Крок 29.Дублюємо (CTRL+J) шар "Шви" та перейменовуємо копію на "Тінь". Видаляємо стиль шару та коригуємо рівні (CTRL+L) доти, доки тінь не стане повністю чорною. Розташовуємо цей шар під шаром зі стібками.

Крок 30Застосовуємо до цього шару фільтр (Фільтр - Розмиття - Розмиття Гауссом) 14 px і встановлюємо режим змішування на Multiply(Множення) та Opacity (Непрозорість) на 50%.

Ось так виглядає результат:

Крок 32Перейменовуємо цей шар на "Текстура швів" та використовуємо переміщення(V), щоб трохи зрушити цей шар вгору і право.

Крок 33.Активуємо шар "Текстура швів", затискаємо CTRL і клацаємо по його мініатюрі на панелі шарів, щоб завантажити виділення.

Крок 34.На новому шарі заливаємо виділення білим кольором. Додаємо фільтр Noise (Шум) з amount (кількість) 87% та переходимо Filter - Blur - Blur(Фільтр – Розмиття – Розмиття). Встановлюємо режим змішування шару на Screen(Освітлення) та Opacity (Непрозорість) на 35%.

Крок 35Щоб закінчити стібки, дублюємо (CTRL+J) шар "Шви" ще раз. Видаляємо стилі шару та коригуємо Levels(Рівні) (CTRL+L), щоб зробити копію повністю чорною - як у кроці 29. Переміщуємо цей шар під шар "Шви" і застосовуємо фільтр Filter - Blur - Gaussian Blur(Фільтр - Розмиття - Розмиття Гауссом) з параметром 1,8 px. Встановлюємо Opacity(Непрозорість) на 71% і переміщаємо шар трохи вниз, щоб він був помітнішим. Завдяки цим нескладним маніпуляціям стібки тепер реалістичніше лежать на тканині.

Крок 36Остання річ, яку ми повинні зробити, це надати зображення ефекту глибини. Почнемо зі створення об'єднаної копії всіх шарів (CTRL+ALT+E).

Крок 37.На новому шарі використовуємо Gradient Tool(Градієнт) (G) у режимі Reflected (Дзеркальний), щоб створити таку градієнтну заливку.

Крок 38.Виділяємо всі (CTRL+A) і копіюємо (CTRL+C) виділення, потім переходь на панель каналів. Створюємо новий канал та вставляємо (CTRL+V) виділення. Ми будемо використовувати новий альфа-канал, коли додаватимемо Lens Blur(Розмиття при малій глибині різкості).

Крок 39.Видаляємо шар із градієнтом, він нам більше не знадобиться. Активуємо об'єднану копію всіх шарів та переходимо Filter - Blur - Lens Blur(Фільтр – Розмиття – Розмиття при малій глибині різкості). Застосовуємо такі параметри:

(натисніть на зображення, щоб збільшити)

Допомога сайту

Чи сподобався сайт? Уроки виявилися корисними? Ви можете підтримати проект, просто якщо завантажите і встановіть додаток "Ліхтарик" для Андроїд. Додаток написав автор сайту та розраховує надалі публікувати свої додатки. Ліхтарик керує світлодіодом спалаху фотокамери телефону, а також включає підсвічування екраном на повній яскравості.

Переваги: ​​гнучкі налаштування. Ви можете встановити в налаштуваннях, щоб ліхтарик відразу вмикався при запуску програми та автоматичне увімкнення таймера при запуску програми. Налаштування дозволяють вимкнути блокування екрана та блокування ліхтарика кнопкою увімкнення телефону. Також можна самостійно встановити час таймера.

Якщо програма набуде популярності, це дасть стимул автору на створення нових додатків з урахуванням побажань відвідувачів сайту.

Наперед вдячний, Дмитре.

QR-код для встановлення:

Якщо Вам сподобався матеріал, скажіть своє "дякую", поділіться посиланнями з друзями у соціальних мережах! Дякую!

Сьогодні ми навчимо Вас вишивати за допомогою фотошопу. Крок за кроком ми разом створюватимемо текст з ефектом вишивки.

КРОК 1.

Починаємо роботу з вибору тканини - створюємо документ із певного розміру, в якому зручно буде працювати далі. На скрині представлений розмір 250х250.

Крок №2.

Працюємо з новим шаром – на ньому малюємо невеликий прямокутник чорного кольору, скориставшись інструментом Прямокутник(Rectangle Tool).

Крок №3.

Тепер створюватимемо текстуру. Для цього застосовуємо все стилі шару Layer – Layer Style.

Результат повинен відповідати з того що представлений малюнку.

Крок №4.

Щоб продублювати прямокутник так, як потрібно, скористайтеся клавішами CTRL+J. Виставляйте фігури в шаховому порядку, щоб досягти ефекту переплетення волоком.

Крок №5.

Об'єднуємо шари. А оригінальний інструмент Rectangular Marquee Tool- так зване "прямокутне виділення", дозволить нам із усіх шарів, що містять прямокутники, виділити текстурну область, як показано на малюнку. Вже з тієї області, що виділено, створюватимемо безшовну текстуру.

Крок №6.

Після того, як ми виділили текстуру, скористаємося інструментом, що редагує Edit - Define Pattern, за допомогою якого цю текстуру можна успішно редагувати. Робиться це досить просто: як тільки інструмент обраний, у вікно, що з'явилося, треба буде ввести оригінальну назву текстури і натиснути " ОК".

Крок №7.

Власне кажучи, ця текстура, що вийшла, і ляже в основу майбутньої тканини, на якій буде вишита ілюстрація. Тепер створимо новий документ, розмір якого 2,5 на 2,5 тисяч пікселів.

Крок №8.

Тепер потрібно взяти інструмент, за допомогою якого здійснюється не лише редагування, а й заливка. Edit - Fill. Скористаємося випадаючим списком, у якому наша текстура має бути в самому низу.

Крок №9.

Додамо кольору текстури насиченості, скориставшись інструментом Layer - Layer Style - Color Overlay, перекривши колір на робочому шарі.

Крок №10.

Текстуру, що вийшла в результаті всіх маніпуляцій, краще зробити більш об'ємною і виразною. Починати слід із білої заливки нового шару. Потім застосувати фільтр, що додає шум - Filter - Noise - Add Noise, а розмити картинку за допомогою фільтра Filter - Blur - Motion Blur, який "вміє" розмивати у русі. Кут при цьому повинен бути 55 градусів зі зміщенням 40 пікселів. Тепер встановлюємо режим змішування шару та множимо його ( Multiply), зменшуємо прозорість ( Opacity) до 75%.

Крок №11.

Працюємо з текстурою далі. Створюємо новий шар і за допомогою "хмарного" фільтра Filter - Render - Cloudsпосилює об'ємний ефект. Знову змішуємо шар у режимі множення ( Multiply) та Непрозорості ( Opacity) у 75%.

Крок №12.

На панелі шарів виділяємо всі шари та вибираємо правою кнопкою миші інструмент Convert to Smart Object, який "уміє" перетворювати на смарт-об'єкт. Смарт-об'єкт просто перейменуємо на "тканину" і збережемо файл.

Крок №13.

Знову створюємо новий документ. Оскільки йдеться про заставку на iPad, то потрібен дозвіл на 1024х768пікселів. Значить, при обертанні вона не буде більше 1024 висоти та 1024 ширининезалежно від того, вертикальним було це обертання або горизонтальним. Щоб шпалери помістилися на екрані "по-любому", потрібний документ 1024х1024.

Крок №14.

Щоб зручніше було працювати, обов'язково створіть нову групу з вертикальними та горизонтальними допоміжними лініями.

Крок №15.

Приховаємо поки що лінійну групу, а смарт-об'єкт із текстурою імпортуємо на робочий документ. Трансформуємо текстуру у перспективі клавішами CTRL+T. Зберігаємо результат.

Крок №16.

Для стібків створюємо ще один окремий документ. Його розмір має вистачати на трансформацію в перспективі. Крім того, розмір залежить від розміру логотипу або тексту, який ви збираєтеся вишити. Спробуємо на документі 2200х500 px, який показано малюнку.

Крок №17.

Потрібний логотип або текст вставляємо в документ та збільшуємо клавішами CTRL+Tтак, щоб заповнити весь простір.

Крок №18.

Створюємо стібки. Найлегше це робиться в програмі Illustratorінструментом переходу Blend Tool. У Photoshopбудемо використовувати інструмент лінії Line Toolдля нанесення стібків прямо поверх логотипу чи тексту.

Малюємо спочатку одну лінію, потім клавішами CTRL+Jдублюємо її. Тепер клавішами CTRL+Tпереходимо в режим трансформації, переміщуємо копіювану лінію трохи вгору і натискаємо ENTER. Зміни ухвалені! Повторюємо трансформацію - CTRL+ALT+SHIFT+T- До тих пір, поки не отримаємо потрібну смугу стібків.

Поєднуємо шари з стібками, заповнюючи логотип повністю.

Крок №19.

Заповнюємо стібками закруглені частини логотипу чи літер.

Крок №20.

Як тільки весь логотип покрився лініями стібків, закруглимо їх кінці. Додамо фільтр "Шу-Медіана" ( Filter - Noise - Median), вибравши радіус 1.

Крок №21.

Деякі стібки перекривають один одного. Щоб усунути дефект - скористайтеся гумкою.

Крок №22.

Стежки вставляємо в документ із готовою тканиною, трансформуючи їх у перспективі клавішами CTRL+T. Подивитися, як виглядає вишивка по горизонталі та вертикалі, допоможе активація допоміжних ліній.

Крок №23.

Піднімемо середину стібків над тканиною. Це допоможе зробити пластичний фільтр Liquify. Здійснюємо перехід Filter - Liquifyта інструментом прямого викривлення Forward Warp Toolпіднімаємо вишивку.

Крок №24.

Тепер працюємо з китицями. Спочатку скористаємося 76 розміром - акуратно проводимо нею посередині стібків, піднімаючи їх. Регулюючи розмір пензлика обробляємо всі стібки.

Результат повинен відповідати тому, що зображений на малюнку.

Крок №25.

Стежки потрібні білі, тому працюємо з рівнями Levels- перехід здійснюємо клавішами CTRL+L. Регулюємо слайдери знизу.

Крок №26.

Дублюємо шар, що вийшов, клавішами CTRL+J, додаємо фільтр шуму Noiseз кількістю 100%. Для того, щоб пом'якшити шум, використовуємо перехід Розмиття ( Filter - Blur - Blur More). Стежки після цього виглядатимуть грубіше.

Крок №27.

Об'єднуємо два шари і присвоюємо шару назву "шви".

Крок №28.

Об'єму додасть стиль шару Bevel and Emboss- Тиснення.

Крок №29.

Шар "шви" дублюємо клавішами CTRL+Jі перейменовуємо копію, називаючи її "тінь". Видаляємо стиль та виправляємо рівні клавішами CTRL+Jдоки тінь не стане абсолютно чорною. Поміщаємо цей шар під шар, що містить стібки.

Крок №30.

До отриманого шару застосуємо фільтр, що розмиває. Filter - Blur - Gaussian Blur 14пікселів, а потім встановимо режим змішування - все, як завжди - Multiply та Opacity, але вже на 50%.

Крок №31.

Продублюємо ще раз "шви" і замінимо наявні стилі шару додаванням стилю.

Результат виглядатиме так, як показано на малюнку.

Filter - Blur - Blur). Тепер встановлюємо режим змішування шару на освітлення ( Screen) та непрозорість ( Opacity) на 35 відсотків.

Крок №35.

Закінчуємо стібки: клавішами CTRL+Jдублюємо ще раз шар "шви". Видаляємо стилі та коригуємо рівні ( Levels) шару за допомогою тих самих клавіш CTRL+L, щоб отримати у копії той самий результат, що й у кроці № 29 – ефект "чорної тіні". Отриманий шар так само переміщаємо під шар "шви" і застосуємо Фільтр Розмиття - Розмиття по Гаусс ( Filter - Blur - Gaussian Blur) з 18-ма пікселями. Непрозорість ( Opacity) встановимо на 71 відсоток, а сам шар переміщаємо дещо вниз, роблячи його помітнішим. Маніпуляції дуже легкі, а стібки набагато більш реалістично виглядають на тканини.

Крок №36.

Ще потрібно буде надати зображенню глибину. Для цього потрібно об'єднати всі шари для отримання об'єднаної копії – це робиться клавішами CTRL+ALT+E.

Крок №37.

На отриманому шарі слід використовувати градієнт Gradient Toolу дзеркальному режимі ( Reflected). Повинна вийти така градієнтна заливка як на малюнку.

Крок №38.

За допомогою кнопок CTRL+Aвиділяємо все, а потім копіюємо клавішами CTRL+Cвсе, що виділили. Тепер потрібно перейти на панель каналів, щоб створити новий канал та натисканням клавіш CTRL+Vвставити виділення. При додаванні розмиття при малій глибині різкості ( Lens Blur

Вишиваємо у фотошопі.

Цей урок розрахований насамперед на декупажниць, але може знадобиться і ще комусь.

Імітацію вишивки на канві робили, напевно, всі декупажниці, які намагалися працювати з клеєм для декупажу по тканині. Я бачила багато подібних робіт і більшість із них мені дуже сподобалися. Але, крім декупажу, я ще й дуже багато вишиваю, як і всіх вишивальниць на таких роботах мене бентежить те, що вони більше схожі не на вишивку, а на надруковану на канві схему для вишивки. А вже скільки часу йде на те, щоб проколоти кожну дірочку, особисто на мене, так вишити простіше. Та й якщо зовсім вже чіплятися, якраз на справжній вишиванці дірочки то сильно і не помітні. А ось тепер гляньте на цю картинку. Щоправда, складно відрізнити від вишивки?

Звичайно подібну картинку можна наклеїти просто на тканину і вже буде добре. Але тим, хто хоче, щоб роботу взагалі не можна було відрізнити від вишивки і картинка наклеюватиметься не на тканину, а на канву, необхідно зробити дуже простий розрахунок. Якщо ви самі не вишиваєте і не сильно знаєтеся на канві, купуючи канву, запитайте у продавця, скільки клітинок на сантиметр в канві яку ви купуєте.

Я робитиму розрахунок під найпоширенішу канву Аїда16. 10см канви містять 62 клітини (1см -6,2 клітини). Розміри одного хрестика задамо 9х9 пікселів. Тобто для малюнка хрестика задаємо роздільну здатність 55,8 пікс/див. (9х6, 2 = 55,8). Зверніть увагу, що пікс/см, а не пікс/дюйм. Наприклад, для Аїди 14 (55 клітин на сантиметр) дозвіл треба взяти 9х5,5 = 49,5 пікс/див.

Хрестик дуже просто намалювати самим у фотошопі і в мережі є кілька уроків, як це зробити. Але коли мені знадобилося в одній зі своїх робіт вставити фрагмент, що імітує вишивку, результат із намальованими на цих уроках хрестиками мені зовсім не сподобався. Тому я зробила так.

1. Взяла фотографію натурального вишитого хрестика.

2. Відкрила цю фотографію у фотошопі і розгорнула так, щоб хрестик виглядав нормально. Виділила його за допомогою інструмента виділення та застосувала Редагувати-Скопіювати. Хрестик скопіювався у буфер.

4. У цей документ з буфера копіюємо Редагувати -Вклеїти хрестик, що знаходиться там. Так як він набагато більший за створений документ, застосовуємо операцію Редагувати-Трансформувати, стискаючи хрестик до розмірів створеного документа.

5.Після того, як хрестик повністю вписався в документ розміром 9х9 пікселів. Знебарвлюємо його. Зображення-Корекція -Знебарвити. І заносимо зображення хрестика до бібліотеки візерунків. Для цього Редагувати – Визначити візерунок. У табличці, що з'явилася, вписуємо ім'я візерунка і натискаємо ОК. Цей хрестик потрапив до бібліотеки візерунків.

6.Тепер треба відкрити картинку, яку будемо перетворювати на вишивку, і встановити для неї роздільну здатність 55,8 пікс/див.

7.Застосовуємо до картинки Фільтр-Оформлення-Мозаїка. Розмір комірки встановлюємо 9.

8. Над шаром з картинкою створюємо новий непрозорий шар. Застосовуємо до нього параметри накладання-перекриття візерунка. У бібліотеці, що випала, візерунків вибираємо наш хрестик. Режим встановлюємо множення.

9. Застосувавши режим, Множення і до шарів отримуємо картинку в такому вигляді. Непрозорість шару з візерунком можна зменшити. Я зменшила його на 50%.

10.Тепер залишається роздрукувати картинку. Краще на тонкому папері або на рисовій каліграфії або на білому шарі серветки. Якщо знадобиться збільшити або зменшити малюнок це треба робити тільки у фотошопі, щоб не змінити роздільну здатність картинки. А треба це ось для чого. Перед наклеюванням на канву треба лівий верхній куточок картинки за допомогою голочки поєднати з дірочкою на канві. Потім верхній край картинки також закріпити голочками в декількох місцях. Оскільки розрахунок ми робили під конкретну канву, то хрестики співпадуть із осередками канви. За рахунок того, що папір при наклеюванні злегка розтягується і ніби обволікає осередки канви, виходить додатковий обсяг.

Вставляємо в рамочку і вішаємо на стіну.

Можливо, вам вдасться знайти в мережі якісніше зображення хрестика. Тоді результат вийде ще краще.

Творчих успіхів та гарних робіт!

Вишивка хрестом, як її роблять для торта

1. Знайшла схему вишивки, що сподобалася мені, хрестиком і роздрукувала її.

Схема поділяється на клітини. Кожна клітина - це хрестик певного кольору, що позначається символом, тобто. кожен із символів означає певний колір. Ось схема більша

3. Розкотила мастику і вирізала коло, т.к. збиралася робити круглу вишивку.

4. Порахувала кількість клітин на схемі за довжиною та шириною. Виміряла мастичний круг і визначила розмір кожної клітини. Розмітила та розкреслила мастичне коло. Ось як вийшло

5. Теж саме зробила перпендикулярно. Крапки між лініями позначають десятки (тобто між двома точками десять клітин), потім легше рахувати. Розкреслювала все таким ножем

6. До кожної схеми додається список який символ який колір позначає. Т.к. я займаюся вишивкою, маю нитки для вишивання. І я підібрала всі нитки, які потрібні для цієї вишивки. Ось вони

7. Т.к. я спочатку хотіла зробити вишивку айсингом (але у мене це не вийшло, айсинг пензликом не малюється так, як фарби), я постаралася отримати айсинг усіх потрібних відтінків. Нитки мені в цьому допомогли, тому що я підганяла кольори айсингу під кольори ниток. Надалі (т.к. я відмовилася від айсингу) я теж зробила з фарбами. Айсинг я сфотографувала, а ось фарби нема. Але власне у мене вийшло те саме. Тож покажу, які фарби в мене вийшли з айсингу.

8. А тепер настав власне момент "вишивки". Беремо пензлик і, заглядаючи у схему, малюємо в кожному квадратику хрестик потрібного кольору. Малювати найкраще спочатку хрестики одного кольору, потім іншого, третього тощо. Доводиться дуже багато рахувати, т.к. хрестики кожного кольору мають бути на своєму місці. Якщо хрестики зливаються, то не треба зневірятися, у вишивці теж нитки часто зливаються в одну загальну картину. А непрофарбовані проміжки, де хрестики не зливаються, все одно створюють враження вишивки хрестом. потім по готовій вишивці промальовую лінії, які відмічені на схемі та вишивка готова